Ｑ１.本日はありがとうございました！　収録を終えてのご感想をお願いいたします。

今回は長期間にわたる収録でした。自分のルートを録り終えた後、他のキャラクターのルートを収録する――という流れは他のキャストの皆さんも同じですが、その分、どうしても自分が演じる槙尾は断片的な登場になります。それでも、その断片から各ルートの良さがしっかり垣間見えて、収録しながらワクワクしていました。
本作はキャラクターたちが“CATS”と“BIRDS”に分かれ、テーマや主人公も変化します。ベースの空気感そのものが異なるので、まるで別作品のような新鮮さがありました。同じキャラでも、置かれた状況や関係性でこんなに雰囲気が変わるんだ、と実感できて楽しかったです。

Ｑ２. ゲームではドラマCDから約一年後の時間軸からスタートしましたが、演じられたキャラクターについて、成長や変化、新たな魅力を感じたところがあればお聞かせください。

槙尾にとって「幼なじみだったけど、今は……」という関係性が大きなテーマなんだとあらためて感じました。最初から距離の近い存在であるからこそ、子どもの頃のようにはいかないこともあって。よく思われたい気持ちから見栄を張ったり、背伸びをしたり——その不器用さがとても人間らしくて、彼ならではの魅力だと思います。
また、都会のL&Lだけでなく、作中で島を訪れる描写があり、ドラマCDで語られていたバックボーンが鮮やかに立ち上がりました。育った環境や経験、彼が背負ってきたものが丁寧に描かれ、僕の中での槙尾像の解像度がぐっと上がった感覚があります。
嫉妬したり拗ねたり、可愛い部分も健在ですし、同時に10代で小説家という特殊な立場ならではの苦悩も感じられる。ドラマCDから続いてきた彼の人生の“ドラマ”を深く知ることができ、演じていてとても楽しかったです。

Ｑ３. 演じる際に意識した点や、収録時のエピソードを教えてください。

槙尾は一見明るくて人懐っこく、王道の好青年に見えるタイプです。でも、どこかに“刺さるフック”があるんですよね。ドラマCDの頃から「妙に繊細な子だな」と感じていました。演技プランは自然と出てくるのに、「この子はそれだけじゃない」と引っかかり続けていて。
若さの中に重さを抱えている。匿名の誹謗中傷を受け、スランプにも陥った。その痛みは今の社会において本当にリアルな問題です。だからこそ、当時より僕自身も成長して、槙尾の心により近づけたように思います。単に芝居を乗せるのではなく、彼が歩んできた人生に向き合う気持ちで臨みました。

Ｑ４. 本作では『心のロンダリング（洗浄）』もテーマの一つです。最近「心が洗われた」と感じた出来事を教えてください。

まず物理的には……サウナですね（笑）。
精神的な意味では、つい最近、地元で仕事をさせていただいたときのことです。僕の出身地では数年前からアニメイベントを開催していて、声優やアーティストの方々が呼ばれ、駅前でコスプレも楽しめる。全国的にも有名な街おこしイベントになっています。
学生の頃に「声優になりたい」と思いながら歩いていた道を、声優として歩いている。会場となった映画館は、子どもの頃に何度も通った場所。スクリーンを背にステージに立ち、あの頃自分が座っていた客席を前にしてトークをする——その光景に胸がいっぱいになりました。
お客さんたちが全力で「好き」を表現しているのも素敵でしたし、僕の演じたキャラのコスプレをしてくださっている方もいて。原点に返されたような、心がスッと洗われる感覚がありました。

Ｑ５. 最後に、ゲームの発売を楽しみにされているファンの皆様へメッセージをお願いいたします。

あえて素直に言うと、「乙女ゲームになる」と聞いて驚いた方、多いんじゃないでしょうか。僕もその一人でした（笑）。ですが台本を読むとドラマCDの魅力はそのままに、乙女ゲームだからこそ描ける部分が見事に取り入れられていて、それまでは想像できなかったドラマが生まれています。
恋愛が加わることでキャラクターが変わってしまうのでは……と思っていたのですが、まったくの杞憂でした。性格や関係性が自然に深まり、主人公＝プレイヤーの存在があるからこそ見えてくる感情や物語がしっかりあります。
ドラマCDでは生まれなかった未来が、ゲームではちゃんとある。そう感じながら収録していました。
新キャラクターたちも各ルートだけでなく満遍なく登場し、世界観の厚みが増しているのも素敵ですし、伏線の回収タイミングも絶妙。ぜひ全員のルートを遊んでほしいです。
槙尾は良い意味で“引っかかる”ところのある青年。その人生や感情に過去最大限近づけた収録でした。彼と歩む物語を、どうぞ楽しんでください。

Ｑ１.本日はありがとうございました！　収録を終えてのご感想をお願いいたします。

『ハンサムロンダリング』はドラマCDから関わらせていただいていたので、「ゲームではどんな物語になるんだろう」と楽しみにしていました。CDでは恋愛要素はなく、ミステリー中心の展開でしたし、全自身は琉佳との再会や槙尾との出会いが描かれたところで終わっていたので、その後がずっと気になっていたんです。
ゲーム化になったことで、刹那的で快楽主義者の全が、ヒロインにどう向かっていくのかも注目しました。台本のボリュームも厚かったので、彼のことをより深く知ることができましたね。セリフもかなり多いですし（笑）、狂言回しのような立ち位置でどのルートにも登場して、ちょっかいを出しつつ物語を動かしていく役回りもある。しかもこのビジュアルでツッコミもするというギャップが、僕、すごく好きなんですよ。そういった面がたくさん見られる収録で、とても楽しかったです。

Ｑ２. ゲームではドラマCDから約一年後の時間軸からスタートしましたが、演じられたキャラクターについて、成長や変化、新たな魅力を感じたところがあればお聞かせください。

ドラマCDでは見られなかった新しい一面が随所にありました。僕が長男ということもあり、三男坊である全の立場は自分のパーソナルにはない部分で、新鮮でしたね。とはいえ善知鳥三兄弟は特殊なので、一概に「末っ子らしさ」とは言えないんですが（笑）。
兄たちに対する複雑な想い、愛人の子であるという引け目。できることは多いのに、「王道では生きられない」と自ら思い込んでいるようなところもある。掘り下げるほどに、その年齢以上に大人びた面が見えてくるキャラクターだと感じました。
ヒロインに対しても、上からではなく大人っぽくリードする余裕があるかと思えば、子どもみたいな意地悪もする。多面的な魅力があるんです。
本編では彼が最初にヒロインと出会います。そんな出会いからも世話焼きな本質が見えますし、物語をぐっと引っ張っていく存在だと感じました。

Ｑ３. 演じる際に意識した点や、収録時のエピソードを教えてください。

とにかく「軽く」したかったんです。軽薄で、一筋縄ではいかない雰囲気。そして、腹の奥には冷めた部分がある。家族にも他人にも期待しないようにしているけれど、情が深くて、愛もあって、L&Lのみんなを本当の家族以上に家族だと思っている。でもそんな側面は第一印象ではわからないように彼自身は生きています。そこを丁寧に表現したくて、文節をあまり区切らずナチュラルな会話のリズムにしました。僕、人と人との日常会話って、実はものすごいスピードで交わされていると思っているんです。アニメやゲーム、ドラマCDで聞く会話より、体感では倍くらい速いというか。でもそれを作品でそのままやると、せっかくの恋愛ゲームなのに情緒がなくなってしまう。だから “会話の速さ”には重きを置きました。日常的にワチャワチャ喋るときと、ヒロインと2人きりで距離が縮まるとき……その速度差で、空気感の違いを感じてもらえたらいいなと思っています。ただ、あまり崩しすぎると音として聴き取りづらくなってしまう。耳で楽しむゲームやボイスドラマだからこそ、そのバランスが難しく、そして楽しかったですね。全のセリフ回し、好きなんですよ。気持ちよく喋れるキャラクターです。

Ｑ４. 本作では『心のロンダリング（洗浄）』もテーマの一つです。最近「心が洗われた」と感じた出来事を教えてください。

家の猫ですね。ルリではないですが（笑）、ただそこにいてくれるだけで癒されます。ソファーに座ってテレビやYouTubeを見ていると黙って膝に乗ってきたりして、その”家でのなんでもない時間”が、忙しい日々の中では何よりのロンダリングです。
最近はコンビニスイーツをよく買うんですが、ブラックコーヒーとスイーツを用意して、膝に猫。人の食べ物を欲しがらない子なので、安心してぬくもりを感じられる。一緒にくっついていると湯たんぽみたいにあったかくて眠くなって……最高に癒されます。

Ｑ５. 最後に、ゲームの発売を楽しみにされているファンの皆様へメッセージをお願いいたします。

ゲーム化が発表されたとき、皆さんの反響を楽しく拝見していました。ついにお届けできることが嬉しいです。意外と言われますが、僕は乙女ゲームに携わる機会があまり多くなく、この分量の収録は久々でした。だからこそ、すごく気合を入れて臨みましたし楽しかったです。全はとても魅力的で、身近に感じられる部分も多いキャラクターです。その魅力をより伝えられるように声を吹き込みました。もちろん他のキャラクターたちも素敵ですが、ぜひ全の活躍にも注目して楽しんでいただければ嬉しいです。

Ｑ１.本日はありがとうございました！　収録を終えてのご感想をお願いいたします。

すでにドラマCDや楽曲などの展開があり、ゲームはその“地続きの物語”になるというのが、まず面白いなと思いました。こういう構造の作品はなかなか珍しいですよね。
僕自身も、すでにキャラクターを知った状態で収録に入れたのはすごく嬉しかったです。そこがドラマCDからの続編ならではの強みだなと感じました。

Ｑ２. ゲームではドラマCDから約一年後の時間軸からスタートしましたが、演じられたキャラクターについて、成長や変化、新たな魅力を感じたところがあればお聞かせください。

まず、舞台設定としてランドリーカフェを持ってくる着眼点が面白いですよね。最近はおしゃれなコインランドリーも増えていますし、僕も大物洗いのときに時々利用します。そのたびについ「ここにイケメンがいたら……そりゃ来るよなあ」と思ってしまいます（笑）。
ドラマCDの頃は、琉佳の恋愛要素はまったく想像がつかなかったんです。雰囲気も“強キャラ”寄りでしたし、恋愛的にも初心者向けとは言いづらいタイプなのかなと。でも今回、ちゃんと人を好きになれる可能性があると知って、安心感も覚えました。
ゲームでは作中の時間も経っていますし、L&Lのスタッフとして働いている姿など、新しい一面も描かれています。ドラマCDとはまた違った琉佳の魅力を見せられるのはとても嬉しいです。

Ｑ３. 演じる際に意識した点や、収録時のエピソードを教えてください。

琉佳の“ぶっきらぼうさ”って、ある意味では信頼の証なんですよね。ただ単に人が嫌いで冷たいわけではなくて、相手に心を許しているからこそ出てしまう態度。それを考えたとき、僕はまず“家族”との距離感が近いと思ったんです。
家族って、一番素の自分を見せられるし、一番性格の悪いところも出せてしまう。「ああ」の一言で会話を終わらせたり……本当は良いことじゃないんですけどね（笑）。でも家族なら、ついそれができてしまう。
琉佳は、それを“家族以外の人”にもできてしまうタイプだなと。彼をプラスに捉えると、誰に対しても素の自分を見せられる人……そう意識して演じました。
特にヒロインに対しては顕著で、心を許しているからこそのぶっきらぼうさです。本作のヒロインとの関係性はかなり特殊で、琉佳本人もその関係性ゆえに拍車がかかっている。
最初は「感じ悪いな」と思われてしまうかもしれませんが、そこにはきちんと理由があります。物語を進める中で、彼のことをぜひ知っていってほしいですね。

Ｑ４. 本作では『心のロンダリング（洗浄）』もテーマの一つです。最近「心が洗われた」と感じた出来事を教えてください。

最近、海沿いにあるテーマパークに久しぶりに遊びに行きました。そこで最新のアトラクションに乗ったんです。
「子どもであること」と「大人になっていくこと」の境目がテーマになっているお話で、登場人物の一人は永遠の少年で、周りが変わっていくことに複雑な気持ちを抱えていて。
そのアトラクションも、体験しているうちに、まるで「まだ急いで大人にならなくていいんだよ」と言われているように感じたんです。ふっと肩の力が抜けて、心が軽くなるような、不思議な安心感がありました。久々に“心が洗われた”と思える時間でした。

Ｑ５. 最後に、ゲームの発売を楽しみにされているファンの皆様へメッセージをお願いいたします。

いろんなタイプのイケメンが登場しますが、このインタビューでは風見琉佳くんをしっかりプレゼンして終わりたいと思います。ぱっと見も、口調も、第一印象はおそらく一番とっつきにくいキャラなんですよね。むしろ、最初に彼に挑むと心が折れてしまうんじゃないかとすら思うくらいで……（笑）。でも、そういうタイプほど、攻略できた時の楽しさや快感が大きいと思っています。琉佳くんが担っているのは、まさにそのポジションなのかなと。
感情移入しやすいキャラかどうかで言えば、必ずしもそうではないかもしれません。でもだからこそ、他とは違う味がしっかりある。物語を進めていけば、これまで少しずつ明かされてきた彼の家族の事情や音楽への思い、彼自身の心の在り方が一気につながっていって、「あ、こういう人なんだ」と腑に落ちる瞬間が来るはずです。そこがとても魅力的で、心が晴れていくような感覚があるキャラクターだと思います。
ぜひゲームそのものを楽しんでいただきながら、風見琉佳という人間を深く知って、彼との関係を紡いでいってもらえたら嬉しいです。

Ｑ１.本日はありがとうございました！　収録を終えてのご感想をお願いいたします。

本作はドラマCDから始まった作品ですが、もともとさまざまな事件を追いかけていく物語だったので、「この先も続いていけるだろうな」という感覚はあったんです。でも、まさかゲームになるとは思っていなかったので、改めて収録して感慨深かったですね。
実際に演じてみても、“恋愛が全面に出る”タイプのゲームというよりは、青春とミステリーがしっかり土台にあって、その上に恋愛が積み重なる構成になっていると感じました。そのバランスが芝居をしていてすごく楽しかったです。
茅のルートでは、彼が学園に潜入していることもあり、青春らしい空気が色濃く見られますし、彼自身が通ってこなかった“学校での生活”を送っている姿が描かれるのも新鮮でした。ドラマCDの物語とリンクするシーンもあって、その頃を知るファンの方にはたまらない部分もあるのではと思います。

Ｑ２. ゲームではドラマCDから約一年後の時間軸からスタートしましたが、演じられたキャラクターについて、成長や変化、新たな魅力を感じたところがあればお聞かせください。

茅の変化はすごくわかりやすいと思います。これまでは、本当に「身内」と呼べるような近しい人としか関わってこなかったんですが、ヒロインと出会い、学校の生徒たちとも話すようになったことは、彼にとって大きな飛躍ですよね。
もちろん、すべての人に同じ姿勢で接しているわけではないですが、それは人間として自然なことだと思うんです。相手や環境によって態度が変わるのは、誰でもありますから。
そういう意味で、茅が少しずつ外の世界へ歩み出しているのを感じられました。

Ｑ３. 演じる際に意識した点や、収録時のエピソードを教えてください。

今回もドラマCDと同じく、茅とルリの両方を演じていますが、そこは全く大変ではなく、芝居としてすごく楽しい部分です。
ドラマCDから時間が進み、ゲームでは彼がより多くの人と関わるようになっているので、
L&Lの仲間と一緒の時、ヒロインと出会ったばかりの頃、ルート終盤、学校の友達といる時……それぞれで見せる茅の態度や佇まいが微妙に変わっていくんです。
演じていて、“ああ、人ってこうやって世界が開けていくんだな”と実感しました。物語序盤での初対面の相手との会話と、終盤の初対面ではやはり違うんですよね。茅自身が経験を積んで、少しずつ変化していることが伝わり、嬉しく思いました。

Ｑ４. 本作では『心のロンダリング（洗浄）』もテーマの一つです。最近「心が洗われた」と感じた出来事を教えてください。

先日、犬を連れて海に行ったんですが、そこで突然“穴掘り”をし始めたんです。今まで一度もやったことがなかったので、「どこで覚えたの？」と驚きました。
茅じゃないですけど、知らないところで成長しているんだなと実感して、ちょっと感動しましたね。砂浜には何度も行っているのに、これまで見せなかった行動だったので、そういう意外な一面を目の当たりにして、すごく驚かされて。心が洗われた、というほど大げさなものではないかもしれませんが、あの瞬間は本当に印象に残っています。

Ｑ５. 最後に、ゲームの発売を楽しみにされているファンの皆様へメッセージをお願いいたします。

『ハンサムロンダリング』は、ドラマCDからゲーム化するという非常に珍しいプロセスを経ていますが、そんな道を辿れるくらい、作品として評価され、魅力があることは間違いありません。
収録していても、もともと“恋愛もの”として作られた作品ではないぶん、恋愛要素が“新たなプラスアルファ”として加わっているのが面白いところですね。
根っこにあるキャラクターたちの物語、ミステリーやサスペンスの要素が非常にしっかりしていて、それがキャラクターごとに分岐して違う展開を見せているので、かなりボリュームのある内容になっています。
物語としても本当に面白い作品ですし、茅は……変なんですけど（笑）、すごく可愛いところのあるやつなので、ぜひ見守ってあげてくれたら嬉しいです。